Мосорова Н.Н. - Индустриальный и постиндустриальный дизайн США: проблемы онтологии и методологии 2001
20.11.2011, 14:31
...
Индустриальный и постиндустриальный ДИЗАЙН США - Архитектон, 2001, С.315. (Материалы одноимённого лекционного курса для студентов архитектурной академии - УралГАХА-УралГАХУ).
Издание подготовлено на основе следующих источников: 1. Phaidon Encyclopedia of Decorative Arts (1890-1940) / Ed. Ph. Carner, Phaidon, Oxford, 1978, P. 320; 2. A. Pulos, The American Design Adventure, Cambridge, Mass. MTI Press, 1988, P. 435; 3. R. Caplan, M. McCoy, K. McCoy, New American Design: Products and Graphics for a Post-Industrial Age, N.Y. Rizzoli, 1988, P. 194; 4. Dictionary of 20-th Century Design/Ed. J. Pile, N.Y., Facts on File, 1990, P.290; 5. Apocalypse Culture/Ed. A. Parfrey, N.Y. Amok Press, 1987, P. 272; 6. Changing Design/Ed. B. Evans, J. Powell, R. Talbot, N.Y., 1982, P. 382; Периодических изданий: 1. Design Methods and Theories (USA); 2. Innovation (USA); 3. Design Studies (England). Открытых публикаций на сайте The Industrial Designers Society of America https://www.idsa.org
Дизайн обложки Курочкина В.А. В дизайне обложки использованы мотивы творчества знаменитого американского дизайнера Эйприл Грэйман. Некоммерческое издание.
СОДЕРЖАНИЕ Введение 3 Дизайн США – дизайн Европы. Интернациональные истоки американского дизайна. Идея свободного рынка – основания и перспективы. Самые доходные компании Соединенных Штатов. Уровень жизни и социальные проблемы. Суперизобилие вещей – суперизобилие себя. Проблема выбора – отец или телевизор? Ошеломляющее расследование: участие дизайнеров в корпоративных авантюрах.
Часть первая. Онтология Раздел первый. Индустриальный дизайн
Глава первая. Формирование профессии 22
Машины и материалы. Технология спешки и ее социальные последствия. Отель среди леса – лаборатория новинок или жилище? Авиамобиль; паровоз – коттедж; яхта – жилой комплекс. Фальсификация товаров. Движение искусств и ремесел в Америке. Ранние концепции национального дизайна: забота и ответственность. Интернациональная стилистика. Восток и древнейшие цивилизации. Великая депрессия. Коммерциализация дизайна.
Глава вторая. Генеральный стиль времени 30
Историзм, эклектика, раритеты. Шейкер-дизайн. Мастерские, профессиональные издания. Международный обмен идеями. Дизайнеры-женщины. Первое профессиональное сообщество дизайнеров интерьеров и мебели.
Глава третья. Рождение индустриального дизайна 37
Дизайн и военно-промышленный комплекс. Авиационная стилистика в товарах. Высокий социальный статус дизайнера. Американские проекты на Международной выставке 1939 года. Всемирный конгресс инженеров: автомобиль будущего. Выставки “полезных вещей”.
Глава четвертая. Дизайн в условиях военного времени 44
Военные поселения. Ограничение свободы потребления. Новая концепция товарного рынка – “явное опустошение”. Полезные вещи военного времени: изделия из стекла, керамики, бумаги, фанеры. Средства гражданской обороны. Форма “дешевого ящика”. Проекты: Джип, помещение Генерального штаба ВС США, оборудование для госпиталей, военные игры для интеллигенции.
Глава пятая. План Дж. Маршалла 50
Послевоенное сотрудничество и станы Третьего мира. Задачи для индустриальных дизайнеров. Американские дизайнеры в провинциальных регионах мира. Программы взаимодействия. Выставки, коллекции, музейные экспозиции. Движение идей и материальных ценностей. Непрестижные проекты.
Глава шестая. Архитектор или дизайнер? 58
Послевоенное массовое домостроение. Проблема дешевого жилья. Муниципальное жилье. Отель; трейлер; “надувной каркас”. Проекты новаторов: Dymaxion; дом – “стандартная кухонная плита”; строительные конструкции из полиэстра и алюминия. Односемейный дом – символ независимости. Самстрой по-американски. Кризис городов и субурбия. Современный односемейный стационарный дом. Парки “домов на колесах”.
Глава седьмая. Историзм и авангард: дизайн в масштабах интерьера 74
Уровни подготовки дизайнеров интерьеров. Профессиональные сообщества дизайнеров интерьеров. Образовательные программы. Стандарты, лицензии. Периодические издания. Крупнейшие производители мебели и оборудования для интерьеров в США. Проектные фирмы.
Творческие концепции в дизайне интерьеров 1.Интерьер-оркестр 78 2. Интерьер-музей 79 3. Минимализм (high-tech) 79 4. Деконструктивизм 81 5. Концепция электизма 82 6. Итерьер-ландшафт 83 7. Концепция Knock-down Design 84 8. Кинетический интерьер 84 9. Концепции народного дизайна 86
Глава восьмая. Система образования: децентрализация и плюрализм 87
Первые учебные заведения для инженеров, изобретателей и художников. Первые программы индустриального дизайна – вузы и авторы. Аспирантура по дизайну. Поправка к закону об образовании. Программа подготовки докторов наук по дизайну. Вопросы, не имеющие ответов. Скупка образовательных программ. Школы дизайна в США: уровни различий. Современные образовательные программы по дизайну.
Глава девятая. Изобилие и благопристойная преступность 106
Дизайн для общества. Истоки социального драматизма. Беловоротничковая преступность. Шквал товаров – разнообразие и качество. Изобилие и границы его социальной эффективности: общество за искоренение телесдвига. Агрессия домашних вещей: детские товары, садовый инвентарь, инструменты и электрооборудование, компьютеры. Как спроектировать причуду? Автомобилестроение: стиль “детройского барокко”; лаборатории на колесах; женский стиль; “летающие колымаги”; программы безопасного движения; германские “кувалды”; аэромашина конца 1990-х. От формотворчества к сотворению идеи: запланированное устаревание; отказ от обладания; временные потребности. Новый товар – опыт.
Глава десятая. Мода: шик шока 137
Производство одежды и обуви в США. Наука о моде: теория “преобладающих мод”; количественный анализ моды; иновационные циклы моды; теория моды как вида групповой активности; мода как средство коммуникации. Творческие идеи и методы в дизайне одежды 1. Исторические реминисцеции: М. Фортуни; О.Де ла Рента; М. Макфадден 148 2. Коллективизм: К. Клейн 151 3. Показное потребление: Б. Блэсс; Ш. Хикс; К. Лагерфилд 154 4. Экипировка для опасной экспозиции; Р.Гернрич; Ж. Бине; П. Эллис; Н. Камали 156 5. Бал-маскарад: В. Масквелл 159 6. Деревенская идиллия: Э. Росбач; Д. Лайбес; Р. Лорен 161
Раздел второй. Дизайн постиндустриализма Глава первая. Контекст. Капризы невежества и аргументы за декомпозицию общества 165
Картины экзистенции общества изобилия: студенческие волнения, хиппи, афроамериканцы и другие меньшинства. Ударная консъюмеризация. Силы негативного изнутри и снаружи: стоп-работа, стресс, тотальная наркотизация, кризисы перепроизводства, национальные недомогания и персональные боли, тейлоризм посредством компьютеризации. Поиск позитивных решений, телерегистратура.
Глава вторая. Новый американский дизайн: продукция и графика постиндустриализма 174
Дематериализация техники. Микроэлектроника, информационныетехнологии. Новые профессиональные приоритеты. От стандарта — к символу и метафоре.
Глава третья. Форма следует “fun” 180
“Безрогие” идеи индустриального функционализма и анархические катализаторы творчества постиндустриального дизайна.
Студия Smart Design 182 Студия Design Logic 184 Партнеры B. Drenttel & S. Doyle 187 Студия Desing Zebra 188 Глава четвертая. Открытость эмоциям 191 Интуиция, экспрессия, “чистая эстетика”, мастерство психологизации – против дисциплины логического анализа. Проектное бюро Desing Continium 192 Студия Double Space 195 Ассоциация Frog Design 196 Том Бонауро 200
Глава пятая. Реальность – это иллюзия 202
Иллюзии массовой культуры – реальность современного дизайна. Группа Polivka Logan 204 Студия Koppel & Scher 207 Люсиль Теназес 210 Глава шестая. Эстетика черного ящика 212 Произвольность закрытых форм, возвращение орнамента. Консультационное бюро Design Interaction - 2 213 Группа Matrix Product Design 217 Дизайн – группа Tanaka Kapeс 219
Глава седьмая. Дизайн во мраке: антидизайн и кризис объекта 223
Антидизайн – собрание бессмысленных объектов или источник новых идей и методов? Репрезентативное искусство; лингвистическое измерение; телесное искусство; “материалы сновидений”, методы шаманов и колдунов; концептуальное искусство; “искусство клятвы” – в рекламном бизнесе.
Часть вторая. Методология Ведение. Методология дизайна: от техноцентризма к социальным наукам 239
Методология социальной философии в дизайне. Альтернативность определений: дизайн-стайлинг; дизайн – носитель изменений. Парадигма “большого пирога” и ее результаты. Истоки “бедного дизайна”.
Глава первая. “Открытое общество” – открытый дизайн ? 247
Социальные и внутрипрфессиональные причины закрытости дизайна. Влияние теории открытого общества на методологию дизайна. Пути раскрытия дизайна.
Глава вторая. Нормативные формы преподавания теории дизайна в США 257
Триумф и неудачи системного дизайна. Поиски новых теоретических моделей дизайн-деятельности: лекции и семинары по логике и теории дизайна; формирование авторских теоретических концепций студентов; дизайн в контексте гуманистических проблем; программы междисциплинарного дизайна; “дизайн по инструкциям”; “клиник-дизайн”; “дизайн для кентавров”.
Глава третья. Дизайн и технический прогресс: система технологической оценки 266
Технология “водит человечество за нос”. Идея переосмысленного и расширенного технического контроля: стратегическая точка зрения; альтернативы; антропологическое измерение. Институционализация идеи системы технологической оценки.
Глава четвертая. Теория носителей изменений 271
Определение дизайна как носителя изменений. Исходные гипотезы теории носителей изменений. Таксономия носителей.
Глава пятая. Дизайнеры и криминалы: совместные методы проектного поиска 283
Уровни оценки крименогенности архитектурной среды: предварительная оценка проектировщиков; оценка внешних экспертов; оценка криминалов; оценка объектов в процессе их эксплуатации; оценка посредством ролевых игр.
Глава шестая. Потребительский терроризм: диалектическая концепция эстетического в дизайне 290
Социальный и корпоративный терроризм во взаимодействии с эстетическими достоинствами продукции дизайна – актуальность методологического анализа. Авангард и потребительская культура. Консюмеризм в контексте идей “искусства жизни”. Дизайн человеческого опыта как вид антидизайна.
Глава седьмая. Дизайн в контексте проблем человека и общества: принципы новой методологии 301
Социально-философская методология в теории дизайна.Мето- дологический принцип диалектической коэволюционности: антропологическое измерение; соответствие видов и форм дизайна уровню развития общества и техники; эстетическое измерение 302
Методологический принцип диалектической маргинальности: измерение имени или безымянности; активности или недеяния; позитивности или деструктивности 305
Методологический принцип социально-антропологической мимолетности: “одноразовые” поступки; одноразовые вещи; эфемерные социальные структуры 307
Глава восьмая. Гносеологические интегративные модели дизайна 309
I. Социально-философские модели: 311
приоритетность философского анализа особенностей социального “поведения” объектов дизайна I.1. Тоталитарные модели: проектирование и производство потребностей; координирование идей и целей дизайна с идеями и целями государственных систем 318 I.2. Либерально-демократические модели: установление диалога с потребителем; методы соучастия, “поддержки и наполнения”; работа в коалиционных командах; “призраки” фикции, “причуды”– в контексте “всевластия” свободы 322 I.3. Гуманистические модели: проекты для людей особых категорий; движение “делай сам”; экологический функционализм; феминизм и геронтология 325 I.4. Экстремисткие модели: крайние формы проявления профессиональной свободы, предпринимательского и потребительского “энтузиазма” и экстремизм тоталитарного координирования 327
II. Научно-технические модели: 328
проблемы оптимального функционирования технических систем – экология, футурология, системы оценок инноваций, перебор и антропологическая адекватность выбора. II.1. Парадигмальные модели: понятие парадигмы, смена парадигмы в дизайне, нормальный и экстраординальный дизайн, понятие профессионального сообщества дизайнеров 335 II.2. Военно-технические модели: принципы военно-технического функционализма в проектах и методах дизайна 337 II.3. Комуникативно-информативные модели: реклама, выставки, программы взаимодействий; психоэкономическая продукция – харизматические символы и метафоры, “заменяющие персоны” 338 II.4. Модели-ускорители: научно-технический прогресс и инновационные циклы. Запланированное устаревание, вещи кратковре- менного и одноразового использования 340 II.5. Модели стабилизирующие: рациональная стабилизация ассортимента услуг и товаров; проектирование зон персональной стабильности 342 II.6. Модели-системы: анализ-синтез-оценка; методы “черного” и “стеклянного ящика”, теория носителей изменений; перспективы автоматизации процесса проектирования 345 II.7. Модели-контриримеры: истоки контрпримеров в дизайне; проекты-контрпримеры; социальная и профессиональная контр- культура 348
III. Культурологические модели: 353
американский дизайн как часть национальной культуры; субкультуры, стили жизни, индивидуальный опыт в качестве объекта дизайнерского проектирования. III.1. Исторические модели: историографические традиции в теории дизайна – многопарадигмальный доиндустриальный дизайн; дизайн индустриальной парадигмы; дизайн постиндустриализма 360 III.2. Национальные модели: диалог культур, эклектика, символы национального единства 365 III.3. Интернациональные модели: истоки интернационализма в дизайне – мировые проблемы; унифицированность технологий; однотипность систем государственного контроля 368 III.4. Метафорические модели: новое понимание функциональности изделий – информативность; чувственно-символическое измерение; новое качество продукции “экстра класса” и психологичес- кое измерение 371 III.5. Маргинальные модели: роль единичного, единственного в дизайне как альтернатива массовости и стандарту; проблемы дости- жения разнообразия чувственного и творческого опыта 374
